GRist

王：リコーWebサイトで、06年11月に公開したCaplio Lifeのフォトグラファーズギャラリーに掲載していただいた、先生が作曲した曲と撮影された作品を同時に楽しむことができる「境」も、好評です。

ロ：Caplio Lifeのフォトグラファーズ・ギャラリーでは上手くできました。
単に写真にBGMを付ければ良いというものではありませんから。

王：「写真家」と「作曲家」という意識を、日常生活ではどのように使い分けているのですか？

ロ：周りの人が思うほど、使い分けてはいません。

王：「写真」と「作曲」をされる上で、大切にしていることや意識していることを教えてください。

ロ：「写真」では一度は見る人の立場になって、自分なら「お金を出してまで買うかな？」と考えます。「作曲」も一緒ですね。自分自身が感動したものだけを世に出します。自分が感動したものが、全ての人の琴線に触れるとは限りませんが、自分の器が大きいと、その感動も大きくなると思います。
その意味で、自分の器を大きくしたいですね。

王：ロベルトさん自身、最近どんな感動をしましたか？

ロ：身近な家族の存在。
感動というのではないかもしれませんが、家族のありがたみを感じています。芸術家は結婚もせずに守るものがない方が表現することができる部分もありますが、自分は妻をはじめとして、多くの人のサポートで活動できていますから。

感動の話題からちょっと話が変わりますが、先日マカオに行った時に、結構GR DIGITALを持っている人がいて、話し掛けたくなりました。やはり、拘って自分で買ったものだから、拘りのある者同士親近感を感じるのですね。Leicaに近い感じです。

ところで、デジタルカメラはその場で確認もでき、不要なものを消せるので、気軽に撮影できて自由になった面もありますが、最終的には、これまでとかかる手間は変わらない気がします。
仮にOKカットを2、3枚作るとすると、私の場合は、デジタルカメラで100枚撮影が必要ですが、銀塩カメラでは36枚の撮影、ブローニでは12枚の撮影、4×5では4枚の撮影枚数といった感じでしょうか？
撮影にかける気持ちを集中させることの差だと思います。その意味で、デジタルカメラで100％満足の行く写真が撮りたいと思います。

■取材を終えて
私は初めて時間をいただいてお話を伺ったのですが、とても親切にしていただき、また、一言ひとこと、言葉を慎重に選択しながらお話をされる方でした。

安達ロベルトさんは公式サイトにも書かれているのですが、「対なるものがあって、はじめてそのものの真価がわかる」という視点をお持ちです。今日はそうしたお考えの一部を、皆さんにお伝えできたと思います。

いただいた取材のお時間はあっという間に過ぎてしまいましたが、他にも
・モノクロ写真とコーヒーは似ている。
・カラー写真を撮る人とモノクロ写真を撮る人では、見ているものが違う。
等々、インタビュー後にお食事を一緒にさせていただきながらも、安達ロベルトさんの魅力的な言葉を沢山お聞きしましたが、残念ながら、ここでは書ききれません。

ぜひとも、安達さんの公式サイトをご覧になってくださいね！

▼公式サイト
http://www.robertadachi.com/
http://robert.cocolog-nifty.com/
http://www.eight2one.com/

安達伸幸の名で作曲家としても活動
リコーWebサイト上のCaplio Lifeのフォトグラファーズギャラリー「境」のオリジナルBGMには、GR DIGITALの音をサンプリングして使用している。
http://www.ricoh.co.jp/dc/capliolife/appreciation/photographers/

2007年8月30日には、新国立劇場で開催される「28回現代舞踏フェスティバル」に弦楽四重奏の曲を提供。